Desde hace muchos años el flamenco cautiva la imaginación de compositores y músicos occidentales a la vez que su complejo lenguaje modal y armónico genera serias confusiones. Hasta la fecha, los numerosos intentos llevados a cabo para ofrecer una explicación estructurada y coherente de este particular lenguaje musical, han sido poco convincentes e incompletos. Esto ha sido en gran parte debido al hecho de pretender analizar y comprender el flamenco desde el punto de vista de la teoría occidental, basada en las relaciones cadenciales de tensión-resolución, sin tomar en cuenta la naturaleza mestiza del mismo. 

El flamenco, como género musical está basado en la combinación del sistema modal oriental, conocido como “Maqam” en los países de habla árabe -y con gran variedad de nombres equivalentes en el resto de países del Oriente- y la armonía occidental, influenciada por las modalidades orientales a lo largo de la historia y cuya fusión tuvo como epicentro una tierra crisol de culturas y civilizaciones: Andalucía. Sería por lo tanto imposible establecer un análisis exacto de la música del flamenco sin un conocimiento profundo tanto de las particularidades del Maqam, como de la armonía generada por sus complejas estructuras tetracordales. 

Para ello, era necesario establecer una completa y bien estructurada teoría modal del flamenco que, hasta la fecha no existía. Esta ha sido precisamente la principal razón que ha motivado la publicación de esta colección que intenta humildemente haber alcanzado dicho objetivo.

Los libros objeto de esta colección se presentan desde un punto de vista guitarrístico y cada escala, arpegio o patrón melódico viene acompañado de las digitaciones correspondientes. Sin embargo, el material musical ofrecido en los distintos volúmenes puede ser interpretado por cualquier otro instrumento, ya que la obra ha sido concebido como un manual teórico y práctico tanto para compositores, como para músicos instrumentistas de todos los géneros, arreglistas y musicólogos interesados en
la música modal en general, y en el flamenco en particular.

Libro 1: "Los aspectos melódicos y armónicos de los 7 modos básicos"
Donde se exploran los aspectos melódicos y armónicos de los 7 modos básicos griegos –jónico, dórico, frigio, lidio , mixolidio, eólico y locrio. Aunque estos modos no componen bona fide, la esencia de las modalidades flamencas, su conocimiento resulta necesario antes de sumergirse en el mundo de las complejas estructuras modales, tetracordales y politonales del flamenco.

Licks y AudioLicks:
Cada volumen incluye frases o ideas melódicas para la improvisación  llamadas licks en inglés para que el lector pueda de forma práctica implementar los conceptos explicados a lo largo del libros. Estos licks se pueden escuchar en la pestaña de AUDIOLICKS