El flamenco y la copla han estado presentes en toda la historia del cine español desde sus inicios. Algunas veces, como motivo central de una película, caso de Duende y misterio del Flamenco, los Tarantos, La copla andaluza, El alma de la copla, Los flamencos, las películas de Saura, etcétera. Pero en la mayoría de las ocasiones en que está incluido, el flamenco aparece en una o dos escenas, como algo episódico.
Se ha criticado mucho el uso excesivo de la copla como gancho comercial, el protagonismo de las figuras populares que, si como actores resultaban un desastre, arrastraban público a las salas. Lo peor es que bastantes películas con estrella flamenca / folclórica ni siquiera fueron rentables económicamente, eran fracasos estrepitosos en taquilla.

Y es curioso que siendo tan abundante, la presencia del flamenco y de la copla en el cine español haya sido tan poco tratada. Seguramente, a los historiadores del cine, al menos a la mayoría, les atrae escasamente el asusto. Los que lo han tratado son escritores más próximos al flamenco y a la copla que al cine: José Blas Vega, Daniel Pineda, ängel Custodio Gómez González, Romualdo Molina, recientemente Emilio José Gallardo, a los que hay que añadir algún trabajo mio. De entre los historiadores, los que han estudiado el cine en Andalucía: Rafael Utrera, Juan Fabián Delgado, Benito Martínez Fernández y algún otro.

Si al mundo del cine no le parece necesario, creo que para el mundo del flamenco sí es importante que hagamos este trabajo. Qué supone el flamenco en la vida española del siglo XX también se comprueba a través de lo que se ve en las pantallas.